APRENDAMOS DE LAS ARTES PLASTICAS

  La diferencia más relevante entre estos estilos de arte es el enfoque que poseen, las  artes visuales  se centran en el  observador , la estética, en cómo el observador enfoca su vista para lograr un contacto con  la belleza  de la obra, al contrario de las  artes plásticas,  las cuales se centran en dar un atisbo de la  percepción del artista o el creador  y cómo implementó  diversas herramientas  para llegar al proyecto final.  Las artes plásticas son aquellas manifestaciones del ser humano que reflejan, con recursos plásticos, algún producto de su imaginación o realidad. Entre sus disciplinas artísticas están la pintura, la escultura, entre otros. Las artes visuales son formas, expresiones de arte que se encuentran enfocadas a la creación de los trabajos VISUALES por naturaleza, como la fotografía, la pintura, la impresión, el dibujo, entre otros. Ahora bien, ¿Cuál sería la diferencia entre las artes plásticas y las a...

  La diferenciación entre artes plásticas y artes visuales comenzó a ser problematizada recién en el siglo XX, con la irrupción de nuevas formas de expresión artística que se caracterizan por el predominio de lo visual y la ausencia del trabajo plástico de los materiales. Las artes visuales, pues, vienen a ampliar las posibilidades del arte fuera de sus lugares tradicionales de representación, trasladándolo a nuevos formatos y formas de expresión como lo son la fotografía, el videoarte, el graffiti, el arte digital, el  performance  o las intervenciones. Pese a todo, el concepto de artes visuales es tan amplio que permite abarcar desde disciplinas tradicionales como la pintura y la escultura, hasta formas más recientes de expresión relacionadas con la informática.

 LOS GRABADOS: Grabado en relieve: Son aquellos producidos mediante técnicas de impresión en las que la imagen se consigue retirando material de la plancha o matriz con distintas herramientas, de modo que la parte que queda en el plano superior se corresponde con el dibujo. Grabado en linóleo: Es una variante del  grabado  en la que una hoja de  linóleo  (a veces montada en un bloque de madera) se utiliza como matriz. El diseño se graba espejado y en negativo sobre la superficie de  linóleo  con un cuchillo afilado, gubia, o cincel en forma de V. Grabado en fibra: Es el método más antiguo de  grabado . Durante siglos, la técnica básica del  grabado  en relieve ha consistido en vaciar ciertas zonas. Grabado en contra fibra: Es una técnica de grabado en relieve. Esta modalidad se utilizaba sobre todo para ilustrar revistas y libros. Es similar al grabado a fibra. Para realizar un grabado a contrafibra, el artista emplea un buril con el que...

  En la   pintura   se encuentran diferentes técnicas que funcionan como herramientas para el artista, tales como: Oleo: El  óleo , palabra proveniente del latín oleo («aceite»),​ es una  técnica  de pintura. Consiste en mezclar los pigmentos con un aglutinante a base de aceites, normalmente de origen vegetal. Acuarela: Es una técnica sobre papel o cartulina con colores diluidos en agua. También es el nombre de la técnica empleada en este tipo de pintura, y de los colores con los que se realiza.​   Tempera o temple: La  témpera  (también conocida como Gouache) es una  pintura  fabricada con pigmentos aglutinados con goma arábiga. Es una técnica al agua con colores espesos y opacos, además, esta  pintura  destaca por su flexibilidad y su miscibilidad: Una vez seca, la  pintura tempera  continúa siendo soluble! Encáustica o cera: La encáustica, que derivó del griego enkaustikos ('grabar a fuego'), es una t...

  Las artes plásticas para los niños son un verdadero medio de expresión.   Actividades como el dibujo o la pintura permiten a los pequeños dar rienda suelta a su imaginación y expresar las inquietudes que tienen en su interior. Ciertamente,  el arte juega un papel importante en el universo infantil . Las artes plásticas son un ejercicio real para mejorar la psicomotilidad de los niños, ya que aprenden a manejar diferentes herramientas como pinceles y tijeras, entre otras. Al igual que todas las experiencias culturales,  las artes plásticas para los niños son una gran forma de desarrollar apetencias, conocimientos y valores  que los acompañarán durante toda la vida. No es casual que las artes plásticas integran gran parte del programa de aprendizaje de las guarderías. 1. Disfrutan las producciones Lo más importante de las artes plásticas es que  los niños disfrutan mientras llevan a cabo sus trabajos . Además, cuando dibuj...

 A continuación se dan ejemplos de cada una de las disciplinas plásticas: Pintura.   El guernica de Pablo Picasso (s. XX). Escultura. El pensador de Auguste Rodin (s. XX). Cerámica.  Los jarrones cerámicos de Théodore Deck (s. XIX). Orfebrería.  El altar de San Ambrosio de Milán, hecho por Vuolvinus (c. 850). Dibujo.  Los bocetos de bailarinas de Edgar Degas (s. XX). Grabado.  La serie de grabados de Goya bautizados “Los caprichos” (s. XX).

  Las artes plásticas en la educación Actualmente muchos son los países que, dentro de sus sistemas educativos, apuestan por ofrecer la posibilidad de especializarse y formarse en esta área que nos ocupa. Así, por ejemplo, en Madrid nos encontramos con el hecho de que se brinda a los interesados la posibilidad de llevar a cabo los Estudios de Artes Plásticas y Diseño.   El título de Técnico es el que conseguirán aquellos realizando este ciclo formativo en el que adquirirán los conocimientos y las habilidades necesarias en ámbitos tales como los oficios artísticos, la conservación y restauración de lo que son los bienes culturales, las artes aplicadas o el diseño en todas sus variantes y facetas.   Una de las artes plásticas más reconocidas es la  pintura . Este arte consiste en el uso de pigmentos y otras sustancias para lograr una representación gráfica sobre un lienzo o material similar. Dentro de ese campo a lo largo de la Historia han existido grandes genio...

  Características de las artes plásticas Como se dijo antes, las artes plásticas comparten ciertos conceptos básicos que determinan su manera particular de expresar sus contenidos, y que son: Color. Los colores se le dan a las obras de arte mediante pigmentos y materiales que, al ser impactados por la luz blanca, absorben todos los tonos del arcoíris menos uno. Dicho color reflejado es el que perciben nuestras retinas. Forma. La forma tiene que ver con la geometría de las cosas, con su regularidad o irregularidad, con sus límites perceptibles a simple vista. Textura. La textura es apreciable mediante el tacto o también la vista, y tiene que ver con la superficie de los objetos: su rugosidad o su lisura, su filo o las sensaciones que transmite su capa externa. Movimiento. En algunos casos, las obras plásticas pueden contar con movimiento, como es el caso de artistas como el argentino Julio LeParc, cuyas esculturas podían ser activadas por electricidad para transmitirle al ...

  Historia de las artes plásticas La noción de artes plásticas surgió durante el siglo XIX , como se ha dicho ya, para distinguirlas de las artes escénicas. Sin embargo, durante el siglo XX la noción de arte entró en conflicto y reformulación tantas veces que las artes plásticas incorporaron propuestas expresivas como el grafiti y arte urbano (street art) o el ready-made herencia del pop-art. Este último tipo de objetos artísticos, sobre todo, que no recibían mayor intervención del artista, sino que eran trasladados por él hasta el museo y extraídos de su contexto, forzaron a la utilización del término “artes visuales” en lugar de “artes plásticas”, para darles cabida en esta categoría. El video, la fotografía y el arte digital, de esa manera, tuvieron también cabida en ella Las artes plásticas se clasifican ordinariamente en: Pintura. La más clásica de todas, junto con la escultura, esta disciplina emplea sustancias cromáticas obtenidas mediante diversos mecanismos para aplicar...

¿Qué son las Artes Plásticas? C uando hablamos de artes plásticas, nos referimos a las técnicas de elaboración de obras de arte en las cuales se utilizan materiales y elementos susceptibles de ser moldeados, modificados o transformados por el artista. Dichos elementos se consideran por ende recursos plásticos, ya que le sirven al artista de materia prima para expresar su perspectiva, i maginación o visión   específica de lo real.    Este término es empleado en bellas artes para diferenciar a las artes visuales, que deben ser percibidas por la vista del espectador, de las que involucran también el sentido del oído (música, textos recitado), como las artes plásticas. Así, se consideran artes plásticas a la pintura, la escultura, el dibujo, la arquitectura, el grabado, la cerámica, la orfebrería, artesanía y pintura mural. Es muy usual que los artistas plásticos, sobre todo en la exploración temprana de su talento, se avoquen a diversas disciplinas plást...